来源:2019-08-28 | 人围观
央广网北京8月2日消息 暂时将目光从演员的身上移开,以独特视角观赏舞台艺术,不失为一种精彩的体验。7月22日至9月1日,2019北京舞台美术设计邀请展在国家大剧院东展览厅持续展出。本次参展的作品包含舞美模型、服装、手稿、视频、多媒体综合装置等多种形式,在展示四年来舞台美术发展成果的同时,为观众奉上一场身临其境的舞台美术盛宴。
回顾近几十年中国戏剧的发展,一个经常被提及的说法是“舞台美术走在了前面。”这一生活法并非来自舞美界,而是来自德高望重的导演前辈,近四年的舞美案例明显有此特点。应该补充的是,舞台美术之所以走在前面,绝非依靠表面的装饰效果,或者仅仅依靠所谓的“视觉冲击力”,而是它对于特定演出文本的视觉空间阐释,对于演员动作前所未有的重视。
歌剧《祝福》舞美模型 舞台设计:刘元声、张晨贤 2015年首演
歌剧《永乐》舞美模型 舞台设计:刘元声 2015年首演
《推销员之死》 舞美设计:李六乙
服饰制作《康巴物语 塔娜妹魅》
多媒体史诗大秀《秦》 角色:蹦极飞马
话剧《茶馆》舞美模型 舞台设计:严文龙 2017年首演
昆曲《风雪夜归人》舞美模型 舞台设计:边文彤 2018年首演
话剧《桃花扇》舞美模型 舞台设计:边文彤 2019年首演
装置作品《救命-夺命之世间图景》 舞台设计:刘科栋 2019年创作
《听瓷》2019年 舞美设计:史军亮
话剧《甲午祭》舞美模型 舞台设计:申奥 2017年首演
从“大舞美”视角去看,戏剧空间设计这一话题永远处在变化的过程当中,其生命力也正在于此。搭建“北京舞台美术设计邀请展”这样的交流平台的意义,就是要把艺术家及其作品进行发酵、延续,扩大在业界内外的影响力。