听他们讲汉剧泰斗的故事

　　.湖大教授朱伟明和汉剧艺术家程良美在新书发布会上

　　长江日报融媒体6月15日讯（记者周满珍 通讯员丁芳）“学者介入汉剧研究，对汉剧的繁荣、传承所起到的作用，不亚于舞台和戏剧明星。”6月15日，《汉剧十大行当名家访谈录》新书分享座谈会在湖北大学会议中心举行，三十余位学者、专家和汉剧艺术家代表出席，肯定该书对武汉“戏曲大码头”建设及戏曲文化推广等方面的重要价值。

　　汉剧作为京剧的母体之一，在中国戏曲史上占有重要地位，但目前湖北省境内仅存两家专业院团，许多剧目和传统技艺正随着老艺人的谢世而失传，相关资料亟须抢救和保护。十年前，湖北大学朱伟明教授主持的国家社科基金项目“汉剧的发展历史与艺术形态研究”启动，先后完成《汉剧史资料汇编》与《汉剧史论稿》，在学界引起了广泛反响。2012年，朱伟明、黄斌带领课题组对汉剧十大行当代表性艺人名家积极走访，综合整理，汇集而成《汉剧十大行当名家访谈录》，全书共涉及十六名艺人，计一末、二净各一人，三生、四旦各二人，五丑一人，六外、七小各二人，八贴、九夫、十杂等，涵盖了“十大行”所有行当。全书借由口述史，记录了十大行名家的从艺经历、心得，全面反映“十大行”在新中国的历史蜕变，堪称新中国汉剧发展的原生态历史。

　　新书封面

　　全书语言具有浓郁“汉味”风格。武大教授郑传寅认为，戏剧是民族精神生活史，学者介入汉剧研究，意义非凡，其研究成果对戏剧的繁荣、传承所起到的作用，不亚于舞台和戏剧明星，对武汉戏曲“大码头”建设及戏曲文化推广都有重要价值。

　　参与此次访谈的著名汉剧艺术家程良美、胡和颜、姚长生也在发布会上亮相，他们分别是汉剧泰斗吴天保、陈伯华和李四立的弟子。几位艺术家在接受长报记者采访时表示，作为承上启下的一代，原生态访谈透视了汉剧行当以及行当背后的汉剧历史，可以让今天的观众了解汉剧历史上曾有过的辉煌、起落，甚至伤感，从而发现“汉剧作为湖北戏曲代表剧种，底蕴深厚，在这个时代仍是可以有为的”。

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　　汉剧泰斗在夜宵闲谈中磨戏

　　《汉剧十大行当名家访谈录》开篇是《汉剧一末的活化石——贾振南访谈录》，书中提到汉剧泰斗余洪元的时代，那时汉剧一演就是四五个小时，等到余洪元压轴演出完后，往往都已经转钟了。但演出完，余洪元仍会和几位文人朋友到福兴和楼上宵夜，在宵夜过程中谈他当晚的戏，总结表演得失，从唱腔、嗓子谈到表演，一直谈到天亮，他再回屋里去过早。

　　贾振南在访谈中强调，这种闲谈看似消磨时光，实际上是艺人在打磨技艺。他以京剧泰斗王瑶卿为例，其之所以有“通天教主”之称，就是在家里开流水席，一拨一拨人在那里聊天，“他曾说过一句话，任何艺术到了最后比拼的都是文化。梅兰芳也是这个板眼，结交的都是文化人，对他的戏有帮助”。因此，贾振南在演艺生涯中也吸收前辈经验，尽量多结交文人朋友，其中就有武大红学专家李国平，“一个好演员，要结交文人，能增加你的素养”。

　　陈伯华曾学西洋唱法，带来汉剧声腔变革

　　翻阅书中《融合四旦八贴的陈派名家——胡和颜访谈录》中，长江日报记者发现，和今日众多演艺明星的团队运作方式一样，汉剧大师陈伯华也配有一个团队，不仅有好的琴师，还有好的配角演员，如老生、小生、丑角等。“这样的团队，梅兰芳先生也有。”胡和颜在访谈中透露，陈伯华的扮相雍容华贵，但最初演唱并不是很好，后来她请了个苏联钢琴家，教她弹钢琴，学习西洋发声法，学习女高音。“她慢慢学习西洋唱法，用于自己的发音和演唱，慢慢变好了，不仅改变了旧社会男同志演女同志的形象，也奠定了四旦在汉剧中的地位，汉剧史上的声腔和形象的大变革，就是从她这里开始的。”

　　到了胡和颜这一代，她结合自己的发声条件，学民族唱法，“民族唱法非常好听，又宽，而且容易让人接受，用到我唱的现代戏中非常合适，从而造就了我”。